Rave-legendarer intar nytt city-hotell för samtal och dj-spelningar

Nu på torsdag den 25 maj intar ravekulturen det nyöppnade city-hotellet At Six på Brunkebergstorg. Det är konceptet HiFi-rummet, som beskrivs som ett öppet rum för dedikerade vinylsamlare och lyssnare, som bjuder in till den första av två kvällar med rave-tema. Torsdagens evenemang belyser särskilt chill- och ambientmusiken.

Bakom HiFi-rummet står författarna Anna Gavanas och Anna Öström som förra året släppte boken DJ-liv – Historien om hur diskjockeyn erövrade Stockholm. På torsdag kommer gästerna Monika Svensson (Demonika) och Håkan Momenth (Moment H) att ta med sig sina favoritskivor från det tidiga 90-talet samt berätta om Göteborgs tidiga rave-scen.

Under kvällen spelar också Anna Lindström, Hanna Kihlander (Knivflickan) och Peter Eriksson (Aimnbreak) varsitt dj-set från chill-rummen på 90-talets rave-fester. Sista timmen blir det ”turntables on rotation” med Gena, Danijel Alpha och Anaya & Gavana.

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

Listening Lounge på hotellet At Six
Listening Lounge på hotellet At Six

Legendariska klubben Raw Fusion är tillbaka – utlovar en dekadent söndagsfest med musiken i fokus

Nu på söndag den 21 maj gör den legendariska klubben Raw Fusion, där fokus ligger på musik och gemenskap, comeback på hemmaplan. Evenemanget går under namnet Raw Fusion – Sunday Social och arrangeras på Kägelbanan mellan klockan 16.00 och midnatt.

Raw Fusion grundades 1996 av Mad Mats, Claes Bodén, Jonas Lönnå och Andres Lokko som spelade allt från djup underjordisk house, techno och drum’n’bass till hip hop, disco, funk, latin, big beats, reggae, nu-jazz och soul. När klubben nu nystartar står Mad Mats alltjämt vid rodret, men denna gång tillsammans med Tooli, Qwanah och Aaron Phiri.

– För mig personligen handlar Raw Fusion om musikalisk frihet. Det är den klubb där jag känt mig helt fri att uttrycka mig så personligt som möjligt och utan restriktioner. För en besökare är Raw Fusion framför allt en musikklubb där man kan upptäcka och engagera sig i ständigt varierande former av musik via dans och gemenskap, berättar Mats ”Mad Mats” Karlsson.

Medarrangören Tobias ”Tooli” Lidström har under åren varit en flitig gäst på Raw Fusion-kvällarna. Nu ser han fram emot att åter igen sätta klubben på kartan.

– En av de största anledningarna till att jag besökte klubben tidigare var en nyfikenhet på vad som skulle spelas. Nu är det åter dags att skapa en mer musikalisk klubb och hitta tillbaka till den där magiska stämningen som fanns tidigare, och som fortfarande går att skapa på ett dansgolv, säger han.

Arrangörerna utlovar en musikalisk och dansant söndag i en mörk lokal med rött ljus. Målet är att skapa en fest med lätt dekadent stämning och mycket känsla på veckans mest underskattade festdag.

– Runt om i världen är det på söndagar du finner de mest intressanta klubbarna. Att söndagsfesta handlar inte om tokfylla och snabba raggningsrepliker utan om gemenskap, sociala möten och dans under en ljudkuliss som ofta är mer nyfiken och vågad. Vad är bättre än att avsluta helgen med upplyftande dansmusik i en inbjudande atmosfär som ger dig massor av positiv energi inför den kommande veckan, säger Mats ”Mad Mats” Karlsson.

Gällande det musikaliska tror Tobias ”Tooli” Lidström att Raw Fusion kommer att bidra med något nytt inom huvudstadens klubbscen.

– Stockholm har ett bra klubbklimat men kanske lite väl stort fokus på 4/4-rytmer. Vi vill bredda den bilden och visa att om musiken presenteras med lite finess kan alla klubbgenrer och klubbpersonligheter samsas under samma tak. Vi vill helst inte utesluta någon utan hellre bjuda in alla att upptäcka varandra, berättar han.

Så, är detta ett enskilt datum eller kommer det fler Raw Fusion-fester?
– Vi tar ett steg i taget och det finns självklart förhoppningar om att detta skall bli återkommande. Dock inte varje vecka utan snarare när det känns rätt. Det skall finnas lite tid till att längta tillbaka också, säger Mats ”Mad Mats” Karlsson.

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

Tobias "Tooli" Lidström, Sebastian "Qwanah" Hallqvist och Mats "Mad Mats" Karlsson
Tobias ”Tooli” Lidström, Sebastian ”Qwanah” Hallqvist och Mats ”Mad Mats” Karlsson
Från en Raw Fusion-kväll
Från en Raw Fusion-kväll

Tips: Instagram-kontot med hundratals flyers från 90-talets Klubbstockholm

Här kommer ytterligare ett tips för den som är svag för nostalgikickar eller är sugen på att ta del av lite klubbhistoria. På Instagram-kontot @sthlmklubbflyers publiceras löpande nya klubbflyers från fester, klubbar och festivaler som ägde rum i Stockholm mellan ungefär 1993 och 2003. In och följ!

PS! Du har väl inte missat detta inlägg, där jag tipsar om en sajt med tusentals bilder från den svenska klubbscenen 2000-2006.

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

sthlmklubbflyers
Flyer från klubben Bastard år 2000

Tips: Bilder från den svenska klubbscenen 2000-2006 – Tiësto spelar på rejv, sista Docklands-festen, Adam Beyer i Gallerian och mycket mer

I början av 2000-talet var sajten mandarin.nu en populär destination för festtips, bilder, artiklar, skivrecensioner och intervjuer från den svenska klubbscenen. Mycket handlade om trance i olika former men här fanns även techno, house och annat.

Sajten är sedan länge nedlagd, men allt innehåll finns bevarat på mandarinarkivet.se. Här finns till exempel bilder från när Tiësto gästade festen Northern Lights på Docklands år 2000, den sista festen någonsin på Docklands år 2002 eller varför inte Monday Bars julfest 2003 med Cari Lekebusch, Adam Beyer och Joel Mull. Och MYCKET mer.

Så om du var med på den tiden – in och djupdyk i nostalgi och minnen. Om inte, passa på att snappa upp viktiga, roliga och spännande delar av Stockholms klubbhistoria.

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

Tiësto på Docklands 2000 (Foto: Tege)
Tiësto på Docklands 2000 (Foto: Tege)

Hennes uppdrag: djupdyka i 90-talets ravekultur och Stockholms klubbhistoria

Nyligen delade Stockholmia – forskning och förlag, som tillhör Stockholms stads kulturförvaltning, ut två jubileumsstipendier om 250 000 kronor för Stockholms-forskning. Ett av dessa delades ut till socialantropologen och författaren Anna Gavanas (som bl.a. är medförfattare till boken DJ-liv som släpptes tidigare i år) och hennes projekt Makt och motstånd i Stockholms musikhistoria: disco, rave och den elektroniska dansmusikscenens framväxt i stadens kulturliv.

Det nya projektet ska utifrån arkivstudier och muntliga berättelser analysera hur striderna kring disco och rave, som båda mötte mycket kritik i offentligheten, kan relateras till skiften i Stockholms kulturliv: dess medieklimat; socio-politiska motsättningar; infrastruktur och olika gruppers förutsättningar för kreativt arbete. I den mån det är möjligt kommer insamlat privat material att doneras till Stockholms Stadsmuseum, som för närvarande saknar denna typ av material efter 1950-talet.

– Stockholms elektroniska dansmusikkultur har en unik historia och vi har ännu bara börjat skrapa på ytan för att beskriva och analysera utvecklingen av denna scen som är så avgörande för stadens musikliv och kulturarv. Det är mycket viktigt att påbörja detta arbete medan pionjärerna fortfarande är vid liv – det blev vi inte minst påminda om när Sydney Onayemi gick bort strax efter att boken DJ-liv kom ut, berättar Anna Gavanas.

Tycker du att dagens klubbesökare kan sin historia?
– Intresset för historia varierar säkert bland klubbesökare, och jag har inte hittills gjort några efterforskningar om detta där jag intervjuat besökare ur olika generationer och scener. Vår bok DJ-liv uppkom dock för att vi upplevde en historielöshet i de återkommande diskussionerna i media.

Är det något i det kommande arbetet som du är extra nyfiken på?
– Ja, jag ser i synnerhet fram emot att gräva i arkivmaterial om raves från slutet av 80-talet och början av 90-talet.

Arbetet med detta projekt beräknas ta minst två år.

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

Anna Gavanas (Foto: Anna Nilsen)
Anna Gavanas (Foto: Anna Nilsen)

Söndagsläsning – två nya texter om Stockholms klubbhistoria

Tänkte bara tipsa om två intressanta texter som nyligen publicerats av Mitt i. Perfekt söndagsläsning för den som är intresserad av klubbkulturen i Stockholm.

”När jag slutade dricka var jag äntligen fri”
För tio år sedan förvandlade han Spy Bar från b-kändishak till kreddig mediekrog och figurerade ständigt på mingelbilder. Carl M Sundevall räknades till de mäktigaste i Stockholms nattliv, tills att han en dag försvann.
– Jag hade fått nog, berättar Carl.

Klubben som ändrade Stockholm
Ett tv-sändning, en nedlagd nattklubb och en krog med drogproblem banade vägen. I dagarna är det 40 år sedan nattklubben After Dark slog upp sina dörrar och förändrade Stockholm för gott.

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

photogrid_1482066070272

Under Bron bjuder in till filmvisning, samtal och dj-spelning med "the godfather of the Berlin club scene"

Imorgon, den 7 december, bjuder Goethe-Institutet och Under Bron in till en kväll med Mark Reeder som gjort sig känd som ett av de stora namnen inom Berlins musik- och klubbscen.

Reeder föddes i Manchester 1958 men flyttade 1978 till den tyska huvudstaden. Där grundade han bandet Die Unbekannten som senare bytte namn till Shark Vegas och turnerade tillsammans med New Order. Han har även arbetat med akter och namn som Die Toten Hosen, Robert Smith (från The Cure) och Pet Shop Boys. Han grundade även etiketten MFS och upptäckte en ung Paul vad Dyk. Samt mycket mer.

Under kvällen visas filmen ”B-Movie: Lust & Sound in West-Berlin 1979-1989” som porträtterar Reeder och 80-talets Berlin. Ett decennium med subkultur berättas via hänförande, sammanklippta originalupptagningar och därmed också en bit historia om staden under de sista tio åren innan kalla krigets slut.

Reeder kommer även att berätta mer om Berlin och svara på publikens frågor innan han börjar spela skivor.

Spana in facebook-evenemanget för mer information.

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

reeder

Exklusivt: Into the Valley storsatsar – arrangerar nya festivaler i Sverige och utomlands

2015 arrangerades den första Into the Valley-festivalen i det gamla kalkstensbrottet Dalhalla utanför Rättvik. Succén var omedelbar och festivalen hyllades för bland annat valet av plats och de högklassiga bokningarna. Succén upprepades även i år, och de som följt festivalen har under en tid kunnat ana att någonting är på gång med budskap som ”music goes further” och ”next chapter is the evolution”.

Idag kan jag släppa nyheten om att Into the Valley expanderar och kommer att arrangera ett antal nya festivaler – både här hemma i Sverige och utomlands. Trovärdiga rykten gör även gällande att en av dessa festivaler kommer att äga rum i Stockholmsområdet.

Jag satte mig ner för ett längre samtal med Into the Valley-grundaren och arrangören Mattias Hedlund för att få veta mer om nyheterna, men även om de två första festival-åren, jämställdhet, trygghet, kritiken och en fest på klubben mmmmm i slutet av oktober.

Berätta om vad som är på gång!
Nu den 13 oktober lanserar vi nästa steg i projektet som jag och mitt team i Music Goes Further (MGF) har arbetat med under en längre tid. Vi har redan teasat lite kring projektet genom att säga att; the next chapter is the evolution. Jag gillar ju att fantisera och formulera storslagna visioner men den här gången har det till och med blivit större än jag någonsin hade kunnat hoppas och ana när vi började.

Hela konceptet handlar om en fortsättning och utveckling av framgången med Into the Valley-festivalen. Det betyder i praktiken att vi just nu bygger upp flera systerfestivaler. Detta gör vi för att stabilisera verksamheten långsiktigt, samtidigt som vi mångdubblar det kreativa utrymmet. Fler festivaler ger plats för mer kreativitet och experimentlusta, jag har sett att det finns en stor efterfrågan på dessa koncept med ”boutique-festivaler” runt om i världen vilket gör att vi ska möta den efterfrågan.

Kan du säga något mer om själva festivalkonceptet?
Succén med Into the Valley i Dalhalla handlade till stor del om platsen och mötet mellan vacker natur och modern teknik. Kontrasterna skapade en magisk helhet som gav besökarna en fantastisk upplevelse. Den helheten är förebilden och det vi letar efter på alla de platser vi scoutar just nu. Festivalerna kommer alltid att genomföras på unika platser och i lokaler som är, eller under åren har blivit, ett med naturen. Musikmässigt fortsätter vi att arbeta brett med artister och dj’s inom det vi kallar för avancerad elektronisk musik, oftast dansvänlig. Ljud och ljus är en av våra viktigaste pusselbitar och målet är att hela tiden introducera nya tekniker med en konstnärlig inramning.

En stor del av konceptet är också en symbios mellan musik och konst. Vi letar hela tiden efter intressanta och innovativa konstnärer som får möjligheten att ställa ut inne på festivalområdet. Mat och dryck är också superviktigt för en komplett festivalupplevelse, och vår målsättning är en kombination av hållbart, gott och nya spännande trender.

Hållbarhets- och miljöfrågor är också självklara för oss och vårt mål är att vara med och höja standarden och medvetenheten i branschen. Sist men absolut inte minst arbetar vi för att skapa en genomgående jämställd festival. Hela vägen från artister, personal till gäster.

Du nämnde att ni kallar er Music Goes Further. Vilka döljer sig bakom namnet?
MGF är ett ganska litet men superkompetent team som jag byggt successivt genom åren i mina olika verksamheter där jag tagit med mig guldkornen från varje projekt kan man säga. Teamet består idag av 13 personer som kommer från Sverige, Tyskland, Filippinerna och Argentina. Det är väldigt kul att få jobba med folk från olika kulturer och med väldigt olika bakgrunder. Mångfalden i gruppen är också extremt användbar när vi ska förstå och kommunicera med en festivalpublik som liksom vårt team kommer från hela världen.

I år har gruppen dessutom förstärkts med tre nya stjärnor, som alla har avgörande roller för den fortsatta utvecklingen av Into the Valley. Dessa tre är Ivar Forstadius, Matilda Ståhl och Louise Häggman. Från tidigare så är Ulrike Schönfeld, Douglas Poppelman, Kim Stålnacke, Viktor Blomstergren, Sophie Valencia Vogel, Cecilia Holdan, Roberto Rizzo, Mads Frimann Dahl, Fredrik Lindstål och Andreas Leander-Engström med. Jag är så stolt över gruppen och kan utan att överdriva säga att den känns helt komplett för att genomföra den större visionen i mina festivaldrömmar.

Hur går tankarna efter att ha genomfört två Into the Valley-festivaler?
Jag har arbetat med Into the Valley sen 2014, på den resan har jag hittat min plats i livet och vad jag vill göra i framtiden. Det har tagit en stund att avsluta tidigare projekt och verksamheter men nu kan jag äntligen fokusera 100%. Jag har haft turen att få göra många spännande saker inom min passion för klubbkultur de senaste 15 åren men inget kan jämföras med mina känslor för Into the Valley. Det känns fantastiskt!

Begreppet ”festival” har ju varit omdiskuterat den senaste tiden med tanke på bland annat en trygghetsproblematik. Hur tänker du kring det?
Festivalkulturen generellt behöver diskuteras för att göra dessa stora folksamlingar trygga och tillgängliga för alla i praktiken. Vårt mål med Into the Valley är att skapa Sveriges tryggaste festival. För att göra det så ser vi framför allt fyra stora utmaningar; alkoholkonsumtion, sexuella ofredanden, hot och fysiskt våld samt droger.

En av våra största framgångar så här långt är att vi genom att hålla en högre åldergräns är normalt på landets festivaler, samt aktivt promota alkoholfria dryckesalterntiv, har sålt rekordmycket alkoholfri dryck jämfört med andra aktörer. På punkterna sexuella ofredanden och fysiskt våld har vi haft noll anmälningar på två år och detsamma gäller också stölder. På punkten droger så kan vi konstatera att vi befinner oss i en liberal högkonjunktur. Många unga experimenterar med droger och det sker överallt i klubb- och festivalsverige, så även på och kring våra festivaler. Vi välkomnar debatten om ungas drogvanor men vill samtidigt flagga för att ”kriget mot droger” inte får gå före kulturen och friheten att arrangera dansevenemang. Den absoluta majoriteten dricker ju bärs, groggar eller är helt nyktra.

Vad har ni själva fått kritik för?
Vi lär oss hela tiden och är supernoga med att verkligen lyssna på kritik från våra gäster, som ofta reser långt och lägger mycket både tid pengar på sina festivalbesök. Vi har såklart gjort många misstag, inte minst kring sånt vi aldrig gjort förut som att bygga tillfälliga campingområden eller arrangera busstransfer för tusentals gäster mitt ute på vischan. Personalbrist och andra oförutsedda utmaningar har såklart ibland gått ut över våra besökare. I Dalhalla har vi även haft problem med vissa otrevliga ordningsvakter och andra myndighetspersoner. Visa av all denna erfarenhet går vi nu in i nästa fas och höjer kraven på oss själva som arrangörer.

Hur håller man sig uppdaterad på vad som händer framöver?
Glöm inte bort att registrera er på vår hemsida. På så sätt får ni bland annat förtur på early bird-biljetterna innan de går online. Förra året sålde early bird- biljetterna slut på mindre än sju minuter. I år släpps de den 13 oktober vilket också är samma datum som releasen av hela projektet. När du väl har en Early Bird biljett så får du dessutom fri entré till vårt första pre-event ”Into the Episode” den 29 oktober på mmmmm. Hela vårt team är så sjukt taggade och vi längtar verkligen efter att få ses igen snart! Tack för all dans, kärlek och support, nu kör vi tillsammans för ett ännu mer magiskt 2017!

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

14502132_10153677624521199_1652744468_n

Klubbprofilerna öppnar diskotek – "inget fel med techno på ett mörkt dansgolv, men det här blir något helt annat"

I mitten av oktober får Stockholms klubbscen ett nytillskott i form av ett diskotek med inspiration från 70- och 80-talets disco-era och industriella klubbar i Berlin. Namnet blir kort och gott ”Diskotek” och bakom satsningen står de erfarna klubbprofilerna Patric Andersson och Payman Dehdezi som tillsammans startat och driver klubbar som Laika och Moon Motel. Med detta initiativ vill de skapa en plats med en positiv och öppen atmosfär, många leenden och blinkande färgade lampor.

– Det är inget fel på att stå i ett mörkt rum med stenansikte och dansa till techno, men det här blir något helt annat. På Diskotek ska man kunna leva ut, och det kommer det vara högt i tak med mycket kreativitet och kärlek. Kvällarna handlar inte bara om heta dj-bokningar utan om att skapa skeva och spännande upplevelser, säger arrangören Patric Andersson.

Klubben kommer att ligga på Arenavägen 75 (under Tele2 Arena) där man blir granne med klubbarna Colosseum och mmmmm. På Diskotek blir det musik som sträcker sig från ren disco till olika former av kärleksfull kvalitets-house. Man kommer att samarbeta med olika klubbar och dj’s men det kommer att finnas en tydlig röd tråd i allt som händer på klubben.

– Vi vill skapa en klubb med övervägande gayarrangörer, precis som det var på de stora diskoteken när det begav sig. Vi vill se gay-folket, klubbrävarna, musikälskarna och alla andra dansa tillsammans och skapa spännande gränsöverskridande möten, fortsätter Patric Andersson.

Mer information om klubben Diskotek kommer framöver, så se till att följa denna blogg för fler detaljer!

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

patricpayman2
Patric Andersson och Payman Dehdezi

Klassisk klubbkällare återuppstår – Funktion One-ljud, helt ny interiör och house i alla dess former

Huvudstadens klubbrävar minns säkerligen klubbkällaren på Snaps vid Medborgarplatsen. Under många år på 90-talet och framåt så var den känd som Rangus Tangus och var ett populärt ställe där det arrangerades mängder av klubbar och fester. Nu återstuppstår källaren under namnet Vandal, och premiären sker redan nu i helgen den 16-17 september. Klubben håller sedan öppet (minst) varje fredag och lördag från 22-03.

Som musikansvarig hittar vi klubbprofilen Andreas Leander-Engström som under åren varit inblandad i en stor mängd klubbsuccéer. Jag passade på att ställa några frågor om den nya satsningen.

Hur känns det att ta över en så klassisk klubbadress?
– Mycket fett. Jag var här halva 90-talet, och nu är jag här igen. Jag tror att jag har samma känsla som när Michael Jordan gjorde comeback i Chicago Bulls.

Det ryktas om att mycket har förändrats i källaren. Berätta!
– Allt är nytt. Väggarna görs av några av våra favoritkonstnärer och målare, med Ossian Eckerman i spetsen, och för inredning och byggnation står Jon E Karlsson, som är grym. Vi har en ny Funktion-One-rigg som sätter känsla i samtliga nerver samt två gigantiska ljusfläktar (se bilden) bakom båset. Det är en fröjd för öga och öra.

Hur ser konceptet ut? Vad kännetecknar klubben Vandal?
– Bakom konceptet står Marcus Starberger och Josephine Charpentier. De har hämtat inspiration från flängande runt världen medan jag hämtat inspiration från svettiga klubbkällare och oändliga nätter fyllda av house i alla dess former. Vi har tillsammans skapat en intim klubb där alla som är softa och älskar att dansa kommer att trivas. Vokaler, piano, djup bas och eufori tycker vi känns nice.

Vill du berätta lite om dig själv, och vad du har gjort tidigare?
– Jag har tidigare jobbat med en rad klubbar och projekt; bland annat Musikaliska, F12, F 1-6 på Fotografiska, Into the Valley, Marie Laveau och Slakthuset. För att nämna några. Utöver det så bor jag i Solberga och anser att man bör unna sig att ha kul i livet så ofta man kan.

Så vad händer under premiärhelgen?
– Under helgen bjuder vi in några av våra musikaliska bästisar för att vända upp och ner på precis allt. På fredag hittas Emil Rydberg, Daniel A Söllscher, Anita Andersson och Josefina Hillman, medan lördagen styrs av Evelina Nässén och Markus Enochson. Pang pang. Vi öppnar på fredag vid 22 och entrén är fri. Jag tycker att vi tar och ses då.

Obs! Följ mig på Instagram och Twitter för information om nya klubbar och fester samt helgtips, ny musik och annat skoj. Don’t miss out!

vandal